Norma al Politeama Greco di Lecce

Ieri sera Al politeama Greco di Lecce è andata in scena Norma, di Vincenzo Bellini. Anticipo subito che la maledizione del tenore ci perseguita. Nelle due ultime stagioni liriche abbiamo assistito a Tosca, Madama Butterfly, Olandese volante, Rigoletto e, appunto, Norma. Il tenore sempre sottotono, con difficoltà evidenti nella note alte, soprattutto in Rigoletto anche se scusabile in quanto influenzato.
In Pollione, Gianluca Zampieri, non riesce ad emozionare con la sua voce. C'è da dire che nella partitura di Bellini, la parte di Pollione è affidata a un baritono -tenore, tipica della tradizione napoletana, scuola della quale bellini fu allievo, quindi è affidata a una voce alla quale non si chiedono particolari doti in estensione (ho letto che il bari-tenore arriva grossomodo al sol di petto). Però dovrebbe avere una bella coloritura sui fraseggi medi e gravi, cosa che francamente non ho riscontrato in Zampieri, che però, va riconosciuto, ha eseguito bene il suo lavoro nei duetti con Norma e nei terzetti con Norma e Adalgisa. Ma, non è andato oltre. Infatti, dal pubblico è arrivato più di qualche buuuuuu.
Saverio Bambi, nella parte di Flavio, quasi non riuscivo a sentirlo dalla mia poltrona in fila P. Tenorino di grazia, ma di troppa grazia direi, un po' di fiato in più non guasterebbe.

Discorso diverso per la parti femminili.

Innanzitutto meravigliosa la voce da mezzo soprano di Eufemia Tufano nella parte di Adalgisa.



Bellini, affidò al mezzo soprano la parte di Adalgisa, l'amante incolpevole ed ignara di Pollione, a sottolineare il carattere sensuale, quasi erotico del personaggio. La Tufano ha reso benissimo l'intento del compositore. Aggraziata nelle forme e padrona delle scene, niente affatto goffa come capita a volte negli interpreti lirici, voce dal timbro caldo, sensuale appunto, note gravi avvolgenti, elastica e capace di acuti che poco avevano da invidiare a quelli di una soprano. Applausi e consensi per lei. Meritati.
Brava anche Maria Scogna nella parte di Clotilde, sebbene breve.
Quanto a Norma, interpretata dalla Newyorkese Susan Neves, si è aperto un piccolo dibattito tra Beniamino, Marco e io.


L'inizio dell'opera lasciava adito a qualche perplessità. Bellini non è compositore "spettacolare" come Verdi, è un compositore drammatico ed intimistico, che fa largo uso del recitar cantando e dei recitativi in generale, ma non come cesura del discorso lirico, come accadeva in epoca barocca e in Mozart ad esempio, ma come parte integrante della composizione e , indubbiamente, Maria Callas era la maestra del recitar cantando con quei sui suoni gravi quasi baritonali.
La direzione d'orchestra punta molto su questo elemento drammatico, ma, a essere sincero, si è sentita la mancanza di un po' di vigore nella bacchetta affidata a Niksa Bareza, direttore slavo di esperienza, essendo direttore ospite al Teatro Alla Scala di Milano e direttore stabile del teatro dell'opera di Oslo.


In "Casta Diva", la Neves, rinuncia a spingere sulle note.
Azzardiamo l'ipotesi che sia giù di corde. Ci si aspetta quell'esplodere della voce, che tutti conosciamo per le esecuzioni callassiane e non, ma non arriva. Un po' di delusione.
In realtà la Neves non è affatto giù di voce e nel secondo atto lo dimostra appieno con degli acuti e con una infaticabilità degni di apprezzamento. Bravissima nell'urlo di vendetta "Guerra, strage, sterminio".
Ne deduciamo che sia stata una scelta direttoriale, magari per sottolineare l'aspetto intimistico della preghiera. In fondo altro non è che una preghiera alla luna per esortarla al vaticinio sulla sorte dei romani invasori. Però sì, ammetto che si è sentita la mancanza di un qualcosa in più in quell'aria.
Per il resto, nulla da dire. Secondo atto molto bello e la Neves non si è risparmiata. Sempre sottotono e incolore il tenore.
Ultima considerazione sulla scenografia, abbastanza statica e senza grandi invenzioni, e sui costumi, anche lì si sarebbe potuto osare di più, magari con una trasposizione in epoca contemporanea.