Jan Van Eyck e Dino Valls a confronto

Oggi finalmente ho cominciato a studiare come si deve la pittura fiamminga... tranne poi scoprire che il mio manuale dedicava solo una pagina a Jan Van Eyck... assurdo, il corifeo per eccellenza della pittura fiamminga relegato in due facciate (e dico due facciate)... e i coniugi Arnolfini descritti in 30 righe di una colonna. No no, qui ci vuole l'enciclopedia mi sono detto.
Ovviamente, inutile dirvi, che mi sono perso nella perfezione del suo Polittico di Gand, o Polittico dell'Agnello Mistico, originariamente un altarino portatile, da viaggio .



Una deesis al centro (per chi non lo sapesse la Madonna e San Giovanni adoranti Dio o Cristo), ascrivibile al fratello Hubert Van Eyck, Adamo ed Eva ai lati, dopo un coro di meravigliosi angeli festanti, e al centro, in basso, l'agnello mistico tra i soldati abbigliati alle grecanica, giardini eterni, soldati di Cristo e chi più ne ha più ne metta (io ci vedo anche mia cugina Maria Rita là in mezzo)... una pittura che riprende il mezzo gotico per eccellenza, la luce, e l'uso che di essa se ne faceva.

Ovviamente in mezzo a questo miasma di emozioni che mi scorrevano dentro ho pensato subito a Dino Valls.

L'opera di Dino Valls è di certo uno degli esiti piu' alti della scena pittorica spagnola e mondiale di questo preciso momento.



Forte di una formazione medica e chirurgica, Dino Valls sembra, a volte, saccheggiare tavole anatomiche e materiali illustrativi di patologie estreme; altre volte, pero', il senso di una santità autoflagellante, di tipica marca spagnola, prende il sopravvento: allora e' come se la fantasia sfrenata del martirio santificante, che passa attraverso una via di punizioni autoinflitte, non avesse più limiti e censure, raccontando masochismi palesi e sadismi celati.



E come Jan Van Eyck, contrariamente a quanto si possa pensare, Valls non e' affatto un pittore realista, semmai proprio il contrario. Arte, la sua, immaginativa e mentale, CONCETTUALE, METAMORFICA, "OLOGRAMMATICA", e soprattutto nutrita e intrisa di storia dell'arte

Questo mi faceva riflettere su quanto Jan Van Eyck fosse ancora tragicamente contemporaneo.. mi fa riflettere sulla bellezza delle sue costruzioni che risulteranno ancora futuribili chissà per quanti anni ancora.
Questo forse perchè alla base della sua opera esiste un concetto, forse quello della luce che porta alla conoscenza... concetto vicino all'estetica di San Tommaso... forse quello della luce che rivela le cose ficicamente e metafisicamente.. forse perchè alla base a favore del concetto cade quello della mimesi e del Tekné, della copia della natura e della tecnica che, pur essendoci, non contano più.
Così l'importanza della forma, seppur fortemente ricercata, viene meno.
Così la coscienza della tecnica, seppur palesata, non la vediamo più.
Non rimane che il concetto puro di un artista intramontabile, fortemente contemporaneo e fervidamente preso come modello.